Вічні цитати великого поета і одного з найвідоміших східних мудреців і філософів. Кожне його чотиривірш - рівняння, що прагне до точної формулою, до афоризму.
Образ великого поета Сходу Омара Хайяма овіяний легендами, а біографія сповнена таємниць і загадок. Стародавній Схід знав Омара Хайяма в першу чергу як видатного вченого: математика, фізика, астронома, філософа. У сучасному світі Омар Хайям відомий більш як поет, творець оригінальних філософсько-ліричних чотиривіршів - мудрих, повних гумору, лукавства і зухвалості рубаї.
Рубаї - одна з найскладніших жанрових форм таджицько-перської поезії. Обсяг рубаї - чотири рядки, три з яких (рідко чотири) римуються між собою. Хайям - неперевершений майстер цього жанру. Його рубаї вражають влучністю і глибиною розуміння світу і душі людини, яскравістю образів і витонченістю ритму.
Живучи на релігійному сході, Омар Хайям розмірковує про Бога, але рішуче відкидає всі церковні догми. Його іронія і вільнодумство відбилися в рубаї. Його підтримували багато поетів свого часу, але через страх переслідувань за вільнодумство і богохульство вони приписували і свої твори Хайямові.
Омар Хайям - гуманіст, для нього людина і його душевний світ понад усе. Він цінує задоволення і радість життя, насолоду від кожної хвилини. А його стиль викладу давав можливість висловлювати те, чого не можна було сказати вголос відкритим текстом.
Музика в кіно, це інструмент, який здатний підкреслити, додати, зіграти не просто роль що акомпанує, а деколи і головну роль! Своєю думкою поділилися Генеральний продюсер і саунд-продюсер Кінокомпанії FRESH PRODUCTION GROUP Юлія Чернявська і Олександр Курій.
- Так яку ж роль грає музика в кіно?
А.К.: Музика в кіно грає найважливішу роль! Вона створює емоційно-сенсаційний простір в часі сприйняття, організовуючи умови для співпереживання, участі нас як глядача, в процесі перегляду фільму. Музика залишає гігантський шлейф емоційного сприйняття, коли ми закінчуємо перегляд того або іншого фільму.
Ю.Ч.: Часто до музики звернені благаючі погляди безлічі учасників знімального процесу. Інколи вона здатна «витягнути» те, що не удається відображувати візуально. За до музики, правильно підібраної пісні і виконавця, можна створити багатошаровість, сформувати той об’єм, який в термінах випуску телевізійного фільму не завжди можна собі дозволити. Тому, в телекіно музика грає одну з найважливіших ролей. Вона не забута, її значення ясне для всіх учасників знімального процесу, але, як правило, про неї умовчують, або мало говорять.
- Яким чином впливає жанр фільму на підбір композитора, музичній інтонації? Цікаво дізнатися як це відбувається?
А.К.: Сучасний композитор, що працює в кіно – це надто складна професія. Універсальні композитори, які володіли б всіма жанрами і стилями, тепер велика рідкість. Вся складність полягає в тому, що автор повинен не лише володіти композиторським писанням, але і володіти мистецтвом програмування і звукорежисури, на сьогодні це складова сучасного композитора, що працює в кіно. Він повинен ще орієнтуватися і в сучасних музичних напрямах, але в теж час володіти і традицією (академічним писанням), бути полістілістічеським і багатожанровим.
- За 8 років компанією FRESH PRODUCTION було вироблено велику кількість телевізійних кіноробіт. Які картини, з точки зору музичного оформлення, запам’яталися більш всього і в яких роботах були поставлені найцікавіші завдання?
Ю.Ч.: Мені складно виділити конкретні проекти. Кожен фільм індивідуальний і не повторюваний з точки зору постановки завдань і отриманого результату. Наша компанія прагне залучити яскравих і безумовно найбільш професійних авторів. Досить перерахувати прізвища: Ігор Стецюк («Осінні квіти», «Гроші для доньки», «При загадкових обставинах», «Солнцекруг»), Сергій Грімальський («Бомж», «Вчитель музики»), Олег Шак («Жіночі сльози», «Кольє для снігової баби», «Сьома пелюстка», «Сюрприз»), Дмитро Шуров («Арфа для коханої», «Ігри в солдатиків», «Гудзик»), Олександр Понамарев («Мій принц»). У фільмі «Квартет для двох» звучить музика Моцарта.
- Про вашу успішну співпрацю з Ігорем Стецюком згадувалося неодноразово. Це ряд маштабних і складних робіт, таких як «Осінні квіти», «Солнцекруг», «Гроші для доньки». Чи плануєте продовжити співпрацю у зв’язку з продовженням виробництва серіалу «При загадкових обставинах»?
Ю.Ч: Безумовно, «При загадкових обставинах» успішний, такий, що абсолютно склався з точки зору команди і творчого бачення, проект. Звичайно, я повторюся, але все-таки скажу, що музичний дух ретро-детектива виняткова заслуга Ігоря Стецюка. Ми плануємо продовження в тому ж жанрі, тому з нетерпінням чекаємо початку роботи над наступними 8-мі серіями.
- Олег Шак – заслужений артист України, композитор, співак і аранжувальник. У вас чотири спільні роботи. У чому секрет такої плідної співпраці?
Ю.Ч.: Олег написав дійсно багато музики до наших фільмів, і всі ці фільми стали «народними», саме в цьому і криється причина такої плідної співпраці. Я знаю, що якщо в проекті з’являється Олег Шак, то 99,9%, що у фільмі буде пісня. Сама його музика спонукає співати, як результат, всі головні герої в його композиторських роботах співають. Це чимала рідкість в сучасних телефільмах. А почалося все з картини «Жіночі сльози». Олег Шак створив для цієї історії не лише музику, але і написав пісню, яка згодом увійшла до його музичного альбому і до цих пір успішно виконується на авторських концертах.
Вічні цитати великого поета і одного з найвідоміших східних мудреців і філософів. Кожне його чотиривірш - рівняння, що прагне до точної формулою, до афоризму.
Образ великого поета Сходу Омара Хайяма овіяний легендами, а біографія сповнена таємниць і загадок. Стародавній Схід знав Омара Хайяма в першу чергу як видатного вченого: математика, фізика, астронома, філософа. У сучасному світі Омар Хайям відомий більш як поет, творець оригінальних філософсько-ліричних чотиривіршів - мудрих, повних гумору, лукавства і зухвалості рубаї.
Рубаї - одна з найскладніших жанрових форм таджицько-перської поезії. Обсяг рубаї - чотири рядки, три з яких (рідко чотири) римуються між собою. Хайям - неперевершений майстер цього жанру. Його рубаї вражають влучністю і глибиною розуміння світу і душі людини, яскравістю образів і витонченістю ритму.
Живучи на релігійному сході, Омар Хайям розмірковує про Бога, але рішуче відкидає всі церковні догми. Його іронія і вільнодумство відбилися в рубаї. Його підтримували багато поетів свого часу, але через страх переслідувань за вільнодумство і богохульство вони приписували і свої твори Хайямові.
Омар Хайям - гуманіст, для нього людина і його душевний світ понад усе. Він цінує задоволення і радість життя, насолоду від кожної хвилини. А його стиль викладу давав можливість висловлювати те, чого не можна було сказати вголос відкритим текстом.
Объяснение:
Музика в кіно, це інструмент, який здатний підкреслити, додати, зіграти не просто роль що акомпанує, а деколи і головну роль! Своєю думкою поділилися Генеральний продюсер і саунд-продюсер Кінокомпанії FRESH PRODUCTION GROUP Юлія Чернявська і Олександр Курій.
- Так яку ж роль грає музика в кіно?
А.К.: Музика в кіно грає найважливішу роль! Вона створює емоційно-сенсаційний простір в часі сприйняття, організовуючи умови для співпереживання, участі нас як глядача, в процесі перегляду фільму. Музика залишає гігантський шлейф емоційного сприйняття, коли ми закінчуємо перегляд того або іншого фільму.
Ю.Ч.: Часто до музики звернені благаючі погляди безлічі учасників знімального процесу. Інколи вона здатна «витягнути» те, що не удається відображувати візуально. За до музики, правильно підібраної пісні і виконавця, можна створити багатошаровість, сформувати той об’єм, який в термінах випуску телевізійного фільму не завжди можна собі дозволити. Тому, в телекіно музика грає одну з найважливіших ролей. Вона не забута, її значення ясне для всіх учасників знімального процесу, але, як правило, про неї умовчують, або мало говорять.
- Яким чином впливає жанр фільму на підбір композитора, музичній інтонації? Цікаво дізнатися як це відбувається?
А.К.: Сучасний композитор, що працює в кіно – це надто складна професія. Універсальні композитори, які володіли б всіма жанрами і стилями, тепер велика рідкість. Вся складність полягає в тому, що автор повинен не лише володіти композиторським писанням, але і володіти мистецтвом програмування і звукорежисури, на сьогодні це складова сучасного композитора, що працює в кіно. Він повинен ще орієнтуватися і в сучасних музичних напрямах, але в теж час володіти і традицією (академічним писанням), бути полістілістічеським і багатожанровим.
- За 8 років компанією FRESH PRODUCTION було вироблено велику кількість телевізійних кіноробіт. Які картини, з точки зору музичного оформлення, запам’яталися більш всього і в яких роботах були поставлені найцікавіші завдання?
Ю.Ч.: Мені складно виділити конкретні проекти. Кожен фільм індивідуальний і не повторюваний з точки зору постановки завдань і отриманого результату. Наша компанія прагне залучити яскравих і безумовно найбільш професійних авторів. Досить перерахувати прізвища: Ігор Стецюк («Осінні квіти», «Гроші для доньки», «При загадкових обставинах», «Солнцекруг»), Сергій Грімальський («Бомж», «Вчитель музики»), Олег Шак («Жіночі сльози», «Кольє для снігової баби», «Сьома пелюстка», «Сюрприз»), Дмитро Шуров («Арфа для коханої», «Ігри в солдатиків», «Гудзик»), Олександр Понамарев («Мій принц»). У фільмі «Квартет для двох» звучить музика Моцарта.
- Про вашу успішну співпрацю з Ігорем Стецюком згадувалося неодноразово. Це ряд маштабних і складних робіт, таких як «Осінні квіти», «Солнцекруг», «Гроші для доньки». Чи плануєте продовжити співпрацю у зв’язку з продовженням виробництва серіалу «При загадкових обставинах»?
Ю.Ч: Безумовно, «При загадкових обставинах» успішний, такий, що абсолютно склався з точки зору команди і творчого бачення, проект. Звичайно, я повторюся, але все-таки скажу, що музичний дух ретро-детектива виняткова заслуга Ігоря Стецюка. Ми плануємо продовження в тому ж жанрі, тому з нетерпінням чекаємо початку роботи над наступними 8-мі серіями.
- Олег Шак – заслужений артист України, композитор, співак і аранжувальник. У вас чотири спільні роботи. У чому секрет такої плідної співпраці?
Ю.Ч.: Олег написав дійсно багато музики до наших фільмів, і всі ці фільми стали «народними», саме в цьому і криється причина такої плідної співпраці. Я знаю, що якщо в проекті з’являється Олег Шак, то 99,9%, що у фільмі буде пісня. Сама його музика спонукає співати, як результат, всі головні герої в його композиторських роботах співають. Це чимала рідкість в сучасних телефільмах. А почалося все з картини «Жіночі сльози». Олег Шак створив для цієї історії не лише музику, але і написав пісню, яка згодом увійшла до його музичного альбому і до цих пір успішно виконується на авторських концертах.