1) Картина находится в Русском музее в Санкт-Петербурге. 2)Согласно воспоминаниям художника,замысел возник еще в 1869 году,когда он приехал на Неву на этюды и увидел там впервые бурлаков,которые произвели на него сильное впечатление своим контрастом с жизнерадостным обществом и живописной природой.Репин подал заявление об увольнение из Академии художеств в связи с нежеланием сдавать экзамены по общеобразовательным предметам,но этого не случилось,вместо этого ему была обещана заграничная стажировка и оплачен проезд по Волге от Твери до Саратова,из чего провел не мало времени с артелью бурлаков,наблюдая за людьми,изучая бурлацкую жизнь. В 1870 году Репин создал рисунок карандашом ,который находится в Третьяковской галерее в Москве.В марте 1871 года временная версия картины была выставлены в СПБ и награждена призом.В марте 1873 Репин закончил работу. 3)На картине изображены бурлаки,чьи фигуры занимают почти все пространство картины.Баржи и другие суда спускались по Волге с грузом по течению без труда,а против течения из возвращали бурлаки.Вся одежда-сплошные лохмотья,лапти стоптались от бесконечной дороги.Но несмотря ни на что,бурлаки не выглядят жалко и убого.Им под силу то,что невозможно другим.И они справляются со стихией,работая дружно и четко.
Хотя понятие жанра непрерывно изменяется и усложняется, под жанром можно понимать исторически складывающийся тип литературного произведения, которому присущи определенные черты. Уже по этим чертам нам во многом становится ясна основная мысль произведения, и мы примерно угадываем его содержание; от определения “роман” мы ждем описания жизни героев от начала до конца, от комедии — динамичного действия и необычной развязки; лирическое стихотворение должно погружать нас в глубину чувств и переживаний. Но когда эти черты, присущие разным жанрам, смешиваются между собой, создают своеобразное неповторимое сочетание — такое произведение поначалу приводит читателя в недоумение. Так, недоуменно было встречено и одно из величайших, но в то же время и загадочных произведений XIX века — поэма Гоголя “Мертвые души”. Жанровое определение “поэма”, под которой тогда однозначно понималось лиро-эпическое произведение, написанное в стихотворной форме и романтическое по преимуществу, принималось современниками Гоголя по-разному. Одни нашли его издевательским. Реакционная критика просто глумилась над авторским определением жанра произведения. Но мнения разошлись и другие усмотрели в этом определении скрытую иронию. Шевырев писал, что “значение слова “поэма” кажется нам двояким... из-за слова “поэма” выглянет глубокая, значительная ирония”. Но разве только лишь из-за одной иронии Гоголь на титульном листе крупно изобразил слово “поэма”? Безусловно, такое решение Гоголя имело более глубокий смысл. Но почему же именно этот жанр Гоголь избрал для воплощения своих идей? Неужели поэма настолько вместительна, чтобы дать простор всем мыслям и духовным переживаниям Гоголя? Ведь “Мертвые души” воплотили в себе и иронию, и художественную проповедь. Безусловно, в этом-то и состоит мастерство Гоголя. Он сумел перемешать черты, присущие разным жанрам, и гармонично соединить их под одним жанровым определением “поэма”. Что же нового внес Гоголь? Какие из черт поэмы, корни которой уходят в античность, он оставил для раскрытия своего творческого замысла?
2)Согласно воспоминаниям художника,замысел возник еще в 1869 году,когда он приехал на Неву на этюды и увидел там впервые бурлаков,которые произвели на него сильное впечатление своим контрастом с жизнерадостным обществом и живописной природой.Репин подал заявление об увольнение из Академии художеств в связи с нежеланием сдавать экзамены по общеобразовательным предметам,но этого не случилось,вместо этого ему была обещана заграничная стажировка и оплачен проезд по Волге от Твери до Саратова,из чего провел не мало времени с артелью бурлаков,наблюдая за людьми,изучая бурлацкую жизнь. В 1870 году Репин создал рисунок карандашом ,который находится в Третьяковской галерее в Москве.В марте 1871 года временная версия картины была выставлены в СПБ и награждена призом.В марте 1873 Репин закончил работу.
3)На картине изображены бурлаки,чьи фигуры занимают почти все пространство картины.Баржи и другие суда спускались по Волге с грузом по течению без труда,а против течения из возвращали бурлаки.Вся одежда-сплошные лохмотья,лапти стоптались от бесконечной дороги.Но несмотря ни на что,бурлаки не выглядят жалко и убого.Им под силу то,что невозможно другим.И они справляются со стихией,работая дружно и четко.
Так, недоуменно было встречено и одно из величайших, но в то же время и загадочных произведений XIX века — поэма Гоголя “Мертвые души”. Жанровое определение “поэма”, под которой тогда однозначно понималось лиро-эпическое произведение, написанное в стихотворной форме и романтическое по преимуществу, принималось современниками Гоголя по-разному. Одни нашли его издевательским. Реакционная критика просто глумилась над авторским определением жанра произведения.
Но мнения разошлись и другие усмотрели в этом определении скрытую иронию. Шевырев писал, что “значение слова “поэма” кажется нам двояким... из-за слова “поэма” выглянет глубокая, значительная ирония”. Но разве только лишь из-за одной иронии Гоголь на титульном листе крупно изобразил слово “поэма”? Безусловно, такое решение Гоголя имело более глубокий смысл.
Но почему же именно этот жанр Гоголь избрал для воплощения своих идей? Неужели поэма настолько вместительна, чтобы дать простор всем мыслям и духовным переживаниям Гоголя? Ведь “Мертвые души” воплотили в себе и иронию, и художественную проповедь. Безусловно, в этом-то и состоит мастерство Гоголя. Он сумел перемешать черты, присущие разным жанрам, и гармонично соединить их под одним жанровым определением “поэма”. Что же нового внес Гоголь? Какие из черт поэмы, корни которой уходят в античность, он оставил для раскрытия своего творческого замысла?