1. Прослушайте кюй «Ортеке» в исполнении фольклорно-этнографического ансамбля «Туран». 2. Какую роль играет музыка в данном эпизо- де из спектакля? 3. Создайте синквейн на тему «Ортеке».
Рахманинов писал романсы на протяжении всей жизни. На стихи Фета, Тютчева, Пушкина, Бунина, Бальмонта, Кольцова, Жуковского и других. Они искренние по характеру, доверительные. Отражают драматизм и смятение времени. Сергей Васильевич очень чутко относится к поэтическому тексту. Фортепианная партия отличается богатством и разнообразием фактуры, иногда несет на себе главную нагрузку. "Не пой, красавица, при мне" на стихи Пушкина. Восточный романс. Рахманинов трактует это стихотворение по-новому. Музыка передаёт лирическое переживание, настроение глубокой печали, сожаления об утраченном. Очень выразительно построение романса с узорчатой, плавно нисходящей мелодией, напоминающий восточный напев. Вокализ Это яркий пример рахманиновской лирической мелодики. Необычайно широкое по своей протяженности, плавно развивающаяся мелодия, звучат на одном дыхании. Возникает впечатление непрерывной текучести. Насыщенность фортепианной партии элементами полифонии большей выразительности. Мелодия настольно выразительна, что композитор отказался от текста.
В пьесе М. Мусоргского из фортепианного цикла "Картинки с выставки" старый замок изображен в виде многовекового сооружения, поросшего сорняком, стоящем на одиноком холме вдалеке от людей.
Динамика на протяжении пьесы сильно не меняется: от пианиссимо к пиано и обратно к пианиссимо. И лишь последний аккорд звучит на форте, постепенно затихая.
Лад: минорный (соль-диез минор) рисует перед нами возвышенный, поэтический образ старого замка и лирическую песню, раздающуюся у его стен.
Темп: один на протяжении всей пьесы - андантино мольто кантабиле э кон долоре (подвижно, достаточно певуче, с печалью), изображая многовековое сооружение, которое ничто и никто не тревожит уже много лет.
Ритм: в пьесе с первого до последнего такта перед нами предстает остинатный бас, на фоне которого звучит грустная мелодия, выраженная восьмыми с пунктирным ритмом (в основном)
Штрихи тоже имеют не последнюю роль в создании музыкального образа. Благодаря портато - штриху, среднему между стаккато и легато - мелодия звучит отдельными нотами, но каждая из них пропевается и соединяется со следующей. Форшлаги изображают напевность мелодии, а легато показывает ее тянущуюся лиричность.
"Не пой, красавица, при мне" на стихи Пушкина.
Восточный романс. Рахманинов трактует это стихотворение по-новому. Музыка передаёт лирическое переживание, настроение глубокой печали, сожаления об утраченном. Очень выразительно построение романса с узорчатой, плавно нисходящей мелодией, напоминающий восточный напев.
Вокализ
Это яркий пример рахманиновской лирической мелодики. Необычайно широкое по своей протяженности, плавно развивающаяся мелодия, звучат на одном дыхании. Возникает впечатление непрерывной текучести. Насыщенность фортепианной партии элементами полифонии большей выразительности. Мелодия настольно выразительна, что композитор отказался от текста.
В пьесе М. Мусоргского из фортепианного цикла "Картинки с выставки" старый замок изображен в виде многовекового сооружения, поросшего сорняком, стоящем на одиноком холме вдалеке от людей.
Динамика на протяжении пьесы сильно не меняется: от пианиссимо к пиано и обратно к пианиссимо. И лишь последний аккорд звучит на форте, постепенно затихая.
Лад: минорный (соль-диез минор) рисует перед нами возвышенный, поэтический образ старого замка и лирическую песню, раздающуюся у его стен.
Темп: один на протяжении всей пьесы - андантино мольто кантабиле э кон долоре (подвижно, достаточно певуче, с печалью), изображая многовековое сооружение, которое ничто и никто не тревожит уже много лет.
Ритм: в пьесе с первого до последнего такта перед нами предстает остинатный бас, на фоне которого звучит грустная мелодия, выраженная восьмыми с пунктирным ритмом (в основном)
Штрихи тоже имеют не последнюю роль в создании музыкального образа. Благодаря портато - штриху, среднему между стаккато и легато - мелодия звучит отдельными нотами, но каждая из них пропевается и соединяется со следующей. Форшлаги изображают напевность мелодии, а легато показывает ее тянущуюся лиричность.