по структуре пятая симфония — традиционный четырехчастный цикл. первая часть, воплощающая героико-эпическое начало, начинается с изложения главной партии. мелодия, исполненная простоты и благородства, разворачивается неторопливо. она станет как бы лейтмотивом всей части, носителем героической идеи. ее развитие усиливает драматические черты, нагнетает напряженность. волны этого развития приводят к небольшим (их называют «местными») кульминациям, в которых отдельные мотивы темы превращаются в призывные сигналы. широко развернутая побочная партия не противопоставляется главной, а скорее дополняет ее нотками искренней лирики. заключительная часть экспозиции состоит из двух тем — решительной, волевой, вырастающей из ритмически активных ходов главной партии, и второй — игривой, острой, привносящей в музыку элемент психологической разрядки. в разработке неуклонно нагнетается драматизм, возникают эпизоды батального характера, усиливаются героические черты. не только главная, но и побочная и даже заключительные темы приобретают действенный, активный характер и становятся как бы непосредственным образным продолжением главной. лирика переплавляется в горниле героики и в преображенном виде вливается в образный строй музыки. в репризе слышна качественно новая ступень — лирическое начало оказывается полностью подчиненным героике, достигается высочайшая степень напряжения. заключает часть поистине богатырская кода: плотная оркестровка, замедленный темп и обилие ударных музыке характер торжественной триумфальности.
во второй части, скерцо, совмещены черты токкатности и танцевального движения. его музыкальные темы пластичны и вместе с тем отмечены графической остротой контуров. на фоне остро пульсирующего остинатного движения звучит лаконичная гротескная тема. она перебрасывается от инструмента к инструменту, охватывая огромный диапазон и окрашиваясь в различные темброво-тональные цвета. к концу начального раздела скерцо она словно растворяется в ритмически по- прежнему четком, но постепенно затухающем движении струнных. средний раздел части пронизан энергией танцевального ритма. полетное движение вальса временами переходит в веселый пляс. заключительный раздел трехчастной формы — резкий контраст. в нем господствуют жесткие сухие аккорды, мрачный тембр медных инструментов. темп замедлен, словно заторможен, и все это вместе создает тревожную, порою даже зловещую атмосферу. однако постепенно эти настроения преодолеваются, основная тема становится сначала насмешливой, затем назойливой, еще через несколько тактов — лукавой и, наконец, искрометной. заканчивается скерцо темпераментной пляской, в которой, однако, слышны отзвуки зловещей бури.
третья часть — адажио — сочетает лирику, мягкую, нежную, трепетную, с патетикой, драматизмом, суровой сдержанностью. манера изложения музыкального материала, -повествовательная, объединяет разнородные образы, придавая им некую сюжетную направленность. музыка полна благородства, простоты, мужественной силы. отчетливо проступают черты раздумья, углубленной созерцательности.
финал перекликается с начальными страницами симфонии. его настроение — юношески восторженное, лучезарное. в ритме веселой пляски звучит у солирующего кларнета живая, по-прокофьевски угловатая тема. она то исчезает, то снова «выплывает на поверхность», цементируя форму. а в промежутках появляются другие образы — и лирические, и полные мужественного благородства, и лукаво-грациозные. завершается симфония потоком празднично-ликующих звучаний.
! постараюсь !
музыка
по структуре пятая симфония — традиционный четырехчастный цикл. первая часть, воплощающая героико-эпическое начало, начинается с изложения главной партии. мелодия, исполненная простоты и благородства, разворачивается неторопливо. она станет как бы лейтмотивом всей части, носителем героической идеи. ее развитие усиливает драматические черты, нагнетает напряженность. волны этого развития приводят к небольшим (их называют «местными») кульминациям, в которых отдельные мотивы темы превращаются в призывные сигналы. широко развернутая побочная партия не противопоставляется главной, а скорее дополняет ее нотками искренней лирики. заключительная часть экспозиции состоит из двух тем — решительной, волевой, вырастающей из ритмически активных ходов главной партии, и второй — игривой, острой, привносящей в музыку элемент психологической разрядки. в разработке неуклонно нагнетается драматизм, возникают эпизоды батального характера, усиливаются героические черты. не только главная, но и побочная и даже заключительные темы приобретают действенный, активный характер и становятся как бы непосредственным образным продолжением главной. лирика переплавляется в горниле героики и в преображенном виде вливается в образный строй музыки. в репризе слышна качественно новая ступень — лирическое начало оказывается полностью подчиненным героике, достигается высочайшая степень напряжения. заключает часть поистине богатырская кода: плотная оркестровка, замедленный темп и обилие ударных музыке характер торжественной триумфальности.
во второй части, скерцо, совмещены черты токкатности и танцевального движения. его музыкальные темы пластичны и вместе с тем отмечены графической остротой контуров. на фоне остро пульсирующего остинатного движения звучит лаконичная гротескная тема. она перебрасывается от инструмента к инструменту, охватывая огромный диапазон и окрашиваясь в различные темброво-тональные цвета. к концу начального раздела скерцо она словно растворяется в ритмически по- прежнему четком, но постепенно затухающем движении струнных. средний раздел части пронизан энергией танцевального ритма. полетное движение вальса временами переходит в веселый пляс. заключительный раздел трехчастной формы — резкий контраст. в нем господствуют жесткие сухие аккорды, мрачный тембр медных инструментов. темп замедлен, словно заторможен, и все это вместе создает тревожную, порою даже зловещую атмосферу. однако постепенно эти настроения преодолеваются, основная тема становится сначала насмешливой, затем назойливой, еще через несколько тактов — лукавой и, наконец, искрометной. заканчивается скерцо темпераментной пляской, в которой, однако, слышны отзвуки зловещей бури.
третья часть — адажио — сочетает лирику, мягкую, нежную, трепетную, с патетикой, драматизмом, суровой сдержанностью. манера изложения музыкального материала, -повествовательная, объединяет разнородные образы, придавая им некую сюжетную направленность. музыка полна благородства, простоты, мужественной силы. отчетливо проступают черты раздумья, углубленной созерцательности.
финал перекликается с начальными страницами симфонии. его настроение — юношески восторженное, лучезарное. в ритме веселой пляски звучит у солирующего кларнета живая, по-прокофьевски угловатая тема. она то исчезает, то снова «выплывает на поверхность», цементируя форму. а в промежутках появляются другие образы — и лирические, и полные мужественного благородства, и лукаво-грациозные. завершается симфония потоком празднично-ликующих звучаний.