Построить секстаккорд от трезвучия Ре-Фа-Ля (Т6 в ре-минор) во всех расположениях и мелодических положениях (10 видов: 4 в тесном расположении, 4 - в широком, 4 - в смешанном) + присоединить трезвучия S и D. Есть тут умные люди
The ғылыми фантастикалық әңгімелер болашақта қол жеткізуге болатын ғылыми немесе техникалық жетістіктерге негізделгендер. Оның фантастикалық әдебиет жанрынан айырмашылығы, онда болғанның бәрі автордың қиялының нәтижесі. Мүмкін болатын технологиялық жетістіктер ғылыми фантастикаға негізделген және ғылыми негізге ие.
Ол сондай-ақ күтуге арналған әдебиет деп аталады, өйткені кейбір авторлар Джюль Вернмен оның сүңгуір қайықтарымен және ғарыш кемелерімен болған сияқты өнертабыстардың пайда болуын болжаған.
Бұл жанр технологиялық жетістіктерге негізделгенімен, ол кез-келген өткен, қазіргі немесе болашақ дәуірде, тіпті параллельді ғаламдар мен замандарда дами алады.Сондай-ақ, кейіпкерлер роботтарға немесе тіпті антро емес тіршілік иелеріне негізделген гуманоидтық формаларға жету үшін адамдардың шеңберінде өзгереді.
Дәл сол сияқты, бұл оқиғалардың сценарийлері, әдетте, адамдарда генетикалық мутациялар тудыратын жұлдызаралық саяхат немесе гематомбтар, тіпті әлемді жаулап алатын роботтардың эволюциясы арасында өзгеріп отырады.
Реформы в образовании, длящиеся уже несколько лет, постоянно требуют от нас поиска инновационных методов в учебном процессе. Но история развития художественного образования показывает, что есть такие вечные понятия как опыт поколений и преемственность. Именно благодаря им мы можем двигаться вперед. Тема синтеза различных видов искусств дает возможность в процессе соединения знаний в единый сплав сформировать единое видение мира, культуры.
Музыкальное искусство с глубокой древности было теснейшим образом связано с живописью. О синтезе (слиянии и взаимодействии) музыки и живописи, этих двух прекраснейших из искусств, говорилось из века в век. Обращение к истории развития мировой художественной культуры показывает, что существует органическая связь между этими видами искусств, которая еще на заре человечества проявляла себя в виде обрядовых и культовых действий, праздников и пиршественных представлений, народных зрелищ и карнавальных шествий. Живопись и музыку в их единстве постоянно сравнивали, анализировали, проводили параллели. Так, в индийской средневековой эстетике семи основным нотам соответствуют семь цветов — бледно-розовый цвет лепестков лотоса, оранжевый, золотой, цвет жасмина белый или черный, ярко-желтый, пестрый. В китайской системе пять тонов окрашиваются в желтый, белый, зеленый, красный и черный соответственно.
Первые изображения музицирующих людей пришли к нам из глубокой древности. В Египте на стенах храмов запечатлены целые музыкальные ансамбли – юноши и девушки, играющие на кифарах, лютнях, гобоях. В древней Греции певца Орфея всегда изображали с лирой в руках. В Средние века и в эпоху Возрождения на полотнах часто изображали поющих ангелов. А странствующие музыканты на картинах исполняли мелодии на волынках или виолах.
The ғылыми фантастикалық әңгімелер болашақта қол жеткізуге болатын ғылыми немесе техникалық жетістіктерге негізделгендер. Оның фантастикалық әдебиет жанрынан айырмашылығы, онда болғанның бәрі автордың қиялының нәтижесі. Мүмкін болатын технологиялық жетістіктер ғылыми фантастикаға негізделген және ғылыми негізге ие.
Ол сондай-ақ күтуге арналған әдебиет деп аталады, өйткені кейбір авторлар Джюль Вернмен оның сүңгуір қайықтарымен және ғарыш кемелерімен болған сияқты өнертабыстардың пайда болуын болжаған.
Бұл жанр технологиялық жетістіктерге негізделгенімен, ол кез-келген өткен, қазіргі немесе болашақ дәуірде, тіпті параллельді ғаламдар мен замандарда дами алады.Сондай-ақ, кейіпкерлер роботтарға немесе тіпті антро емес тіршілік иелеріне негізделген гуманоидтық формаларға жету үшін адамдардың шеңберінде өзгереді.
Дәл сол сияқты, бұл оқиғалардың сценарийлері, әдетте, адамдарда генетикалық мутациялар тудыратын жұлдызаралық саяхат немесе гематомбтар, тіпті әлемді жаулап алатын роботтардың эволюциясы арасында өзгеріп отырады.
Реформы в образовании, длящиеся уже несколько лет, постоянно требуют от нас поиска инновационных методов в учебном процессе. Но история развития художественного образования показывает, что есть такие вечные понятия как опыт поколений и преемственность. Именно благодаря им мы можем двигаться вперед. Тема синтеза различных видов искусств дает возможность в процессе соединения знаний в единый сплав сформировать единое видение мира, культуры.
Музыкальное искусство с глубокой древности было теснейшим образом связано с живописью. О синтезе (слиянии и взаимодействии) музыки и живописи, этих двух прекраснейших из искусств, говорилось из века в век. Обращение к истории развития мировой художественной культуры показывает, что существует органическая связь между этими видами искусств, которая еще на заре человечества проявляла себя в виде обрядовых и культовых действий, праздников и пиршественных представлений, народных зрелищ и карнавальных шествий. Живопись и музыку в их единстве постоянно сравнивали, анализировали, проводили параллели. Так, в индийской средневековой эстетике семи основным нотам соответствуют семь цветов — бледно-розовый цвет лепестков лотоса, оранжевый, золотой, цвет жасмина белый или черный, ярко-желтый, пестрый. В китайской системе пять тонов окрашиваются в желтый, белый, зеленый, красный и черный соответственно.
Первые изображения музицирующих людей пришли к нам из глубокой древности. В Египте на стенах храмов запечатлены целые музыкальные ансамбли – юноши и девушки, играющие на кифарах, лютнях, гобоях. В древней Греции певца Орфея всегда изображали с лирой в руках. В Средние века и в эпоху Возрождения на полотнах часто изображали поющих ангелов. А странствующие музыканты на картинах исполняли мелодии на волынках или виолах.