По-справжньому поєднати живопис і музику вдається небагатьом митцям. Мікалоюс Чюрльоніс – один із найвідоміших у світі художників-музикантів. Його творчість – це своєрідний діалог між зором і слухом. Коли дивишся на картини Чюрльоніса, виникає відчуття, ніби лунає музика. Музика добра і світла, яка перемагає темні сили, або гармонія космосу, яку можна лише уявити. На картинах цього художника навіть природа звучить: дерева, скелі, зірки ніби перетворюються на фантастичних істот.
У колекції Мікалоюса Чюрльоніса є картини, назви яких безпосередньо стосуються музики, наприклад: «Соната», «Прелюд», «Фуга». У цих картинах художник не зображає щось предметне, а передає особливості розвитку певних музичних жанрів.
Мікалоюс Чюрльоніс, як композитор і художник, намагався викликати споріднені враження від музичних і живописних образів. І в нього це вийшло! Музика його картин – це дивовижна гра ритмів, плавних ліній і стриманих кольорів. Діалог музики та живопису може тривати нескінченно.
Значительная часть симфонии была написана композитором осенью 1941 года в Ленинграде. На титульном листе Седьмой симфонии Д.Д. Шостакович написал: «Нашей победе над фашизмом, нашей грядущей победе над врагом, моему родному городу -Ленинграду – я посвящаю свою Седьмую симфонию».
В блокадном Ленинграде симфония была впервые исполнена 9 августа 1942 года. В осажденном городе люди нашли в себе силы исполнить симфонию. В оркестре радиокомитета осталось всего 15 человек, а нужно было не менее ста! Тогда созвали всех бывших в городе музыкантов и ещё тех, кто играл в армейских и флотских фронтовых оркестрах под Ленинградом. 9 августа Седьмую симфонию Шостаковича сыграли в большом зале филармонии. Дирижировал Карл Ильич Элиасберг.«Эти люди достойны были исполнять симфонию своего города, и музыка была достойна их самих» – писали тогда в «Комсомольской правде».
По-справжньому поєднати живопис і музику вдається небагатьом митцям. Мікалоюс Чюрльоніс – один із найвідоміших у світі художників-музикантів. Його творчість – це своєрідний діалог між зором і слухом. Коли дивишся на картини Чюрльоніса, виникає відчуття, ніби лунає музика. Музика добра і світла, яка перемагає темні сили, або гармонія космосу, яку можна лише уявити. На картинах цього художника навіть природа звучить: дерева, скелі, зірки ніби перетворюються на фантастичних істот.
У колекції Мікалоюса Чюрльоніса є картини, назви яких безпосередньо стосуються музики, наприклад: «Соната», «Прелюд», «Фуга». У цих картинах художник не зображає щось предметне, а передає особливості розвитку певних музичних жанрів.
Мікалоюс Чюрльоніс, як композитор і художник, намагався викликати споріднені враження від музичних і живописних образів. І в нього це вийшло! Музика його картин – це дивовижна гра ритмів, плавних ліній і стриманих кольорів. Діалог музики та живопису може тривати нескінченно.
Объяснение:
Значительная часть симфонии была написана композитором осенью 1941 года в Ленинграде. На титульном листе Седьмой симфонии Д.Д. Шостакович написал: «Нашей победе над фашизмом, нашей грядущей победе над врагом, моему родному городу -Ленинграду – я посвящаю свою Седьмую симфонию».
В блокадном Ленинграде симфония была впервые исполнена 9 августа 1942 года. В осажденном городе люди нашли в себе силы исполнить симфонию. В оркестре радиокомитета осталось всего 15 человек, а нужно было не менее ста! Тогда созвали всех бывших в городе музыкантов и ещё тех, кто играл в армейских и флотских фронтовых оркестрах под Ленинградом. 9 августа Седьмую симфонию Шостаковича сыграли в большом зале филармонии. Дирижировал Карл Ильич Элиасберг.«Эти люди достойны были исполнять симфонию своего города, и музыка была достойна их самих» – писали тогда в «Комсомольской правде».